L’espace scénique :

Analyser le rapport au réel: il existe deux pôles esthétiques issus du XIX ème siècle radicalement différents :

• la dramaturgie de l’illusion (naturalisme /réalisme)

• celle de la suggestion (symbolisme)

• La scénographie peut aussi jouer sur la théâtralité affichée.

Rapport scène/salle :

• comment est disposé le public par rapport à l’espace scénique ?

• Rapport frontal, bi-frontal, tri-frontal, circulaire, itinérant, etc.

• Salle incluse ou non dans la scénographie.

Description de l’espace scénique :

• lignes, structure, proportions, inscription dans la cage de scène ;

• espace ouvert-fermé, vaste-réduit, hauteur-profondeur

• Comment sont travaillés le sol, les murs, le plafond ?

• L’espace est-il encombré, vide, minimaliste? Quels sont les éléments qui le composent ?

• Quelles sont les formes, les matières, les couleurs ?

L’espace est-il unique ou évolutif ? A quoi correspondent ces transformations ? Se transforment-elles ? Qu’évoquent-elles ? Y a-t-il évocation d’un hors-scène ? Comment ?

S’agit-il d’un espace naturaliste, réaliste, symboliste, vide, qui affiche la théâtralité ?

La machinerie : effets spéciaux, utilisation, des dessous, de trappes, etc. La technique veut-elle se cacher ou au contraire se montrer pour souligner la théâtralité?

La lumière :

observer les sources de lumière, leur qualité et leur fonction. Description des effets de lumière, des couleurs (chaudes, froides), de l’intensité. Plein-feu, clair-obscur. Ombre(s), obscurité. Rapport avec la temporalité (effet d’aube, de plein soleil, de crépuscule, de nuit,…). En quoi la lumière crée-t-elle un climat ? Quel est son rôle : éclairer, suggérer, commenter les actions ? Isoler un acteur ou un élément sur scène ? Rythmer la représentation ? Est-elle naturaliste, réaliste, symboliste, fonctionnelle, poétique ?

Les objets scéniques :

tout objet scénique a sa fonction. Présence/absence d’objets ? Décrire leur nature, matière, inscription dans l’espace, rapport au(x) corps ? Fonction des objets (mimétique, symbolique, décalé, parodique,…) ? Quelle est leur fonction rhétorique (métonymie, métaphore, symbole, allégorie- symbole permet de construire l'allégorie: ex: balance tenue par une statue permet de construire l'allégorie de la justice…).

Le son :

Comment et où les sources sonores sont-elles produites (en direct ou enregistrées) ? Musique, bruits (directs ou off ?). S’il y a des musiciens, comment se situent-ils par rapport aux acteurs et aux spectateurs ? Quels sont les instruments ? Montage de sons, superpositions, cris, chuchotements, souffles. Utilisation de micros ? Travail du (des) silences(s). A quels moments le son intervient-il ? Quel est son rôle : créer une atmosphère, illustrer, souligner un moment de jeu, ponctuer la mise en scène (pauses, transitions, rythme), créer un effet d’étrangeté ?

L’image, la vidéo :

Type et support de projection (cyclorama, tulle, paroi, objet, corps) ? L’image est-elle en prise directe ou préalablement enregistrée ? Sa présence est-elle continue, ponctuelle ? Rapport à l’acteur ? A-t-elle une fonction illustrative, symbolique ?

D'après http://theatre-pontonniers